Partiamo da un classico arpeggio di Am (A, C, E) come diteggiato nella prima misura; quindi, le note presenti sulle corde di D e B, sono prese in tapping e trasportate sulle corde di A e G. In questa maniera, compariranno dei salti di corda. Inoltre, sulla corda di E cantino, estendiamo l’arpeggio fino alla terza minore C, presa al 20° tasto in tapping.

Nella terza misura, snelliamo l’arpeggio omettendo una nota: togliamo la b3 C sulla corda di A, generando un salto tra Tonica e quinta, A, E. Concentriamoci sulla meccanica del movimento di quello che succede sul E cantino dove abbiamo in sequenza 5, Tonica e b3. Inizialmente la sinistra suona la quinta E, seguita dal tapping che prende la tonica, la rilascia e fa risuonare la quinta E. A questo punto è il mignolo della sinistra che risuona la tonica A, che era appena stata presa in tapping. Il  tapping, invece,  si sposta al 20° tasto per battere il C, b3.

Ora applichiamo una sequenza più articolata in senso discendente.

Come ho detto, con quest’approccio a due note per corda e un dito per mano, si possono ripensare gli arpeggi con grande libertà. Quella che abbiamo analizzato è solo una delle tante possibilità. Studiando la sequenza dell’esercizio vedrete che su ogni accordo ci sono delle variazioni e diteggiature differenti. In particolare su F e Dm c’è anche l’aggiunta di un paio di note, il G e il E che trasformano i due accordi in Fadd9 e Dmadd9 e portano una gradevole estensione melodica. Gli arpeggi eseguiti in successione sono Am (A, C, E), Fadd9 (F, A, C, G), Dm (D, F, A) e E (E, G#, B).

Ecco lo studio completo: