Accordo: Derek Day: come spaccare live in sette mosse

"Credo che la cosa più importante sia portare sul palco uno show che resti memorabile per il pubblico. Io ho fatto un elenco, sette punti imprescindibili, le mie regole da rispettare per dare il massimo in ogni spettacolo." (Derek Day)

Derek Day: come spaccare live in sette mosse

1 - VIVI!

Appena ti svegli la mattina, fai un bel respiro, guarda le tue mani, ammirati. Ed esci appena puoi a prendere una bella boccata d’aria fresca: respira! Gustati la tua colazione, boccone dopo boccone. Fai tutto con calma. Insomma, renditi conto che sei una meravigliosa cosa vivente che respira e cammina. Perché, ricordati, che quello che devi portare sul palco si chiama spettacolo dal vivo…ed è così importante che tu per primo sia consapevole della tua vitalità.

2 - LOOK

Pensa al tema del tuo spettacolo, al genere musicale. E sali sul palco un look che gli sia coerente, che ti rappresenti ma che sia il più vicino possibile alla musica che suoni.
Questo davvero agevolerà il tuo pubblico ad entrare nello show, a cogliere immediatamente la tua proposta. Se il tuo abbigliamento aiuta il pubblico a decifrarti, toglie a te una responsabilità lasciandoti maggiore spazio, almeno nelle prime canzoni, per stare concentrato sul resto: quello che suoni, il tono, ciò che avviene sul palco, la tua performance…

3 - PROVARE

Ovviamente tutti proviamo tanto perché vogliamo portare sul palco uno show che sia il più curato possibile. Per questo, durante le prove dovremo provare tutto quello che faremo sul palco, non solo la parte musicale: anche le parti nelle quali si interagisce con la band, quelle nelle quali si parla con il pubblico, quel singolo gesto particolare che si fa in quella parte di canzone…so che può sembrare bizzarro. Ma tutto va provato dettagliatamente. E andiamo al punto quattro..

Derek Day: come spaccare live in sette mosse

4 - SII PUNTIGLIOSO

Davvero devi curare tutto durante le prove: la mimica che fai cantando un tale testo, quando indichi qualcuno del pubblico in un tale momento della canzone…qualcuno è contrario a questo approccio: lo trova eccessivo e pensa ammazzi la spontaneità del live.
Io invece, credo che solo avendo pronto ogni dettaglio, si crei dell’autentico spazio e delle autentiche possibilità per una sana improvvisazione.

5 - IMPROVVISAZIONE

È l’altra faccia della medaglia del provare in maniera così scrupolosa. L’improvvisazione è il momento del gioco, del divertimento, del “qui e adesso”. Attento a non esagerare però! Cospargi il tuo spettacolo di piccoli momenti improvvisativi che aiuteranno Il pubblico a sentirsi più presente, lo spiazzeranno e l’energia di questi cose nuove e inattese accenderà l’audience.

6 - OSSERVA

Osserva le band dei più grandi e capisci cosa le ha rese così popolari. Ma guarda anche la band sconosciuta che si esibisce per strada, per vedere cosa ha di buono e cosa invece non ti piace. E poi osservati, anche se per me a volte è davvero dura; solo riguardandoti scoprirai cose che fai e non funzionano e non ti piacciono. E poi devi alzare lo sguardo, osservare a un livello più alto: devi guardare il pubblico, vedere che stia entrando nel tuo mondo. Quando suoni, stai raccontando delle storie e tu vuoi che chi ti ascolta sia partecipe!

7 - MUOVITI!

Ok, se ti muovi come un indemoniato mentre sei al supermercato sembrerai un folle ma quando sei sotto i riflettori, sul palco o in mezzo a una strada con delle grosse casse a tutto volume, allora puoi fare di tutto: agitarti, correre! Devi fare qualcosa per trasmettere al pubblico la voglia di non starsene lì, imbalsamati con il loro drink in mano! C’è un’energia magica per la quale se tu ti muovi al tuo pubblico viene voglia di muoversi. Devi creare il tipo di mood per il quale un tizio deve dire “Ehi io me ne sto seduto tutta la settimana otto ore al giorno in ufficio: voglio ritornare allo show di quel ragazzo che mi ha fatto muovere il culo!”