La lettura è semplice, la tastiera è ben visibile e l’ho allargata un po' appositamente per renderla più chiara. A sinistra ci sono i nomi delle corde per non sbagliarsi. Di sotto troviamo i numeri corrispondenti ai capotasti mentre i pallini rossi indicano, ovviamente, dove vanno premute le corde. I numeri che ho scritto nei pallini rossi indicano semplicemente che tipo di note stiamo premendo, dove la “T” è l’abbreviazione di Tonica (o nota fondamentale), cioè la nota che dà il nome all’accordo e all'arpeggio in questione, nel nostro caso il G e i numeri 3 5 e 7- indicano rispettivamente la terza giusta, la quinta giusta e la settima minore (dominante). In corrispondenza dei pallini ci sono le scritte in verde che indicano le dita da utilizzare. Le ho scritte abbreviate ma si capisce benissimo che mig è il mignolo, anu è l’anulare, ind è l’indice e med il medio. Tra le varie posizioni alcune note sono in comune, per esempio il B preso al settimo capotasto sulla corda del E cantino che si vede nel primo diagramma, è la stessa nota che troviamo nel secondo diagramma e così via.

Qui invece la combinazione del G7/F che parte al tredicesimo tasto con la diteggiatura di G7 sviluppata un'ottava superiore, partendo da quindicesimo.

Tutte le esecuzioni vanno studiate con la solita regola, cioè molto piano e con l'aiuto di un metronomo, in modo da dare al cervello il tempo di assimilarle e di poter comandare le dita sempre più automaticamente man mano che le ripetiamo.

Se si incontra una difficoltà di esecuzione in un certo punto, insistere sulla sua risoluzione prima di proseguire, ovviamente sempre a velocità molto moderate. 

La velocità va aumentata un passo alla volta soltanto quando le nostre esecuzioni saranno fluide e prive di errori. Inoltre suggerisco di studiarli a suono pulito e non con il distorsore. Quest’ultimo lo potremo usare, se il contesto musicale in cui suoneremo gli arpeggi lo richiederà, soltanto quando avremo raggiunto un ottimo controllo sull’esecuzione e una chiara pulizia del suono.

La velocità con la quale l'ho suonato nel video è a 115 bpm, quindi non è esagerata e l’ho scelta appositamente perché mi sembrava “media” dopo aver provato velocità più "alte", fino a 135.

Questa mi è sembrata più comprensibile, un buon compromesso. Ricordiamoci sempre, però, che la velocità è senz’altro una bella cosa ma ne esistono altre due molto più importanti e pregiate, la pulizia del suono e la fluidità nell’esecuzione! Una volta memorizzate queste diteggiature e appresa la meccanica esecutiva  a cosa possano servire questi arpeggi e dove e come utilizzarli, sarà soltanto la vostra fantasia a deciderlo!

Bene, spero di essere stato esauriente e a questo punto è doveroso augurarvi un buon lavoro.